Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Ettore Scola. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Ettore Scola. Mostrar tots els missatges

22.4.26

LA NIT DE VARENNES: REVOLUCIÓ I CANVI

     LA NUIT DE VARENNES



La nuit de Varennes és una pel·lícula de temàtica històrica franco-italiana dirigida per Ettore Scola l'any 1982. L'acció se situa en la fugida dels reis a Varennes el 1791. En el viatge coincidiran personatges com Restif de la Bretonne, Casanova, Thomas Paine i una dama de companyia de la reina Maria Antonieta.

Durant el viatge cada personatge revelarà la seva personalitat condicionada per l'evidència de l'arribada d'un món nou.  Amb un aire de road movie d'època trobem un retrat versemblant de les situacions,sospites, desigs i ambicions que trasbalsaven els francesos en aquells moments. Les figures reials son tractades amb compasió i respecte. 

La música, de Armando Trovajoli, inclou composicions i evocacions de l'època. La fotografia, de Armando Nannuzzi, resalta l'expresivitat dels rostres dels protagonistes.Decorats i ambientació presagien el futur terror. Els diàlegs son brillants i un punt irònics. Les interpretacions, amb un planter impressionant d'actors entre els quals destaquen Mastroianni i Hanna Schygulla son excel·lents.




29.11.19

C'ERAVAMO TANTO AMATI I EL TEMPS CORRUPTOR


Ahir, a la Filmoteca, passaven C'eravamo tanto amati, un dels títols mítics d'Ettore Scola. Es podrà tornar a veure diumenge. En la seva època d'estrena (1974) va tenir força èxit i va rebre uns quants premis. El passi estava relacionat amb la publicació del llibre De Escipión a Berlusconi. Una historia de Italia en 50 películas i va ser presentada pels seus autors i el director de la Filmoteca. És un llibre que pinta molt bé tot i que en fer una selecció cal triar i és podrien afegir i suprimir títols, segons el gust de cadascú.


La pel·lícula, durant dues hores, fa un repàs vital, sentimental i polític per la història d'Itàlia, des del final de la guerra fins als anys setanta, a través de la vida de tres amics i una noia de la qual tots n'han estat encaterinats en algun moment. Juga amb el blanc i negre i el color, un recurs que ha estat utilitzat en diverses ocasions per diferenciar espais temporals o sentimentals. Compta amb un repartiment de categoria i amb la presència de directors i actors italians de culte, que van col·laborar amb Scola. Entre ells, i amb un paper important en els referents de la narració, està De Sica, que va morir l'any de l'estrena i a qui se li va dedicar la pel·lícula.

Admeto ser força incondicional del cinema de Scola i de les seves adaptacions al teatre. Fins i tot obres considerades menors tenen sempre moments magistrals. La comèdia italiana aconsegueix, en mans seves, una profunditat amarada d'humanisme, de tendresa aparentment amable, i ens provoca la rialla o el somriure mentre ens fa reflexionar. 

Tenim força punts comuns amb aquesta Itàlia complexa i senzilla al mateix temps, és fàcil identificar-se amb els personatges i les situacions d'aquest cinema. A la pel·lícula hi trobem un Aldo Fabrizi envellit, però que encara viuria uns quants anys més, superb, com sempre. Al cinema dominical de l'escola, amb descompte si abans anaves a doctrina, ens havien passat més d'una vegada un parell de pel·lícules que protagonitzava, amb les quals vaig plorar a raig fet: Mi hijo profesor y Vivir en paz.



Hi ha molts temes que convergeixen en aquesta història italiana, temes eterns, que no passen de moda: l'amistat, la corrupció, individual i col·lectiva, que comporta el pas del temps, potser de forma inevitable; el conformisme positiu, el desclassament, la distància entre els ideals i les il·lusions i la realitat, el cinema i el teatre com a reflexos de la vida i l'evolució d'un país mediterrani sacsejat per molts canvis i tempestes en el qual, la gent, malgrat els polítics i els seus escandols, les crisis econòmiques i les maltempsades, viu, estima, lluita, enyora el passat, es penedeix i tira endavant com pot i sap. 

Ahir vaig poder gaudir de programa doble, abans d'entrar a veure C'ervamo tanto amati vaig poder veure'n una del gran Ozu, l'obra del qual està revisant, a fons, la Filmoteca. Es tracta d'Història d'un veïnat, la primera que va endegar el director després de la guerra. Breu, encisadora, tendra, i intimista, en una còpia, malauradament, molt deficient. Dues societats llunyanes i  molt diferents, en tants aspectes, però amb aquesta humanitat que és, de fet, un patrimoni universal. I que aconsegueixen copsar, cadascú des de la seva experiència i els seus orígens, gent com Scola, Ozu i tants altres. Visca el cinema i visca la Filmoteca i la sort que vaig tenir de què me la posessin tan a prop de casa!!!